VOLVER SOBRE LA PROPIA PRÁCTICA
SEMINARIO TEÓRICO / PRÁCTICO PARA ARTISTA VISUALES
Observación · investigación · escritura · comunicación
Hay momentos en una práctica artística en los que necesitamos detenernos para poder ver. Volver sobre las obras que hicimos, mirar procesos anteriores, comparar trabajos, reconocer aquello que insiste, encontrar relaciones que no habíamos advertido y acercarnos a preguntas que quizás estaban presentes antes de que pudiéramos formularlas.
Este seminario propone construir una relación más atenta con aquello que hacemos: observar, pensar e investigar nuestra producción y encontrar, a partir de ese proceso formas de comunicarla.
La escritura será una de las principales herramientas de trabajo. No como un ejercicio destinado únicamente a producir textos sobre la obra, sino como una herramienta clave, una forma de detenerse, asociar, formular preguntas, desarrollar ideas y hacer visible aquello que todavía está en proceso de ser pensado.
La propuesta surge de años de trabajo acompañando a artistas en consultorías, procesos curatoriales y espacios de formación. A partir de esa experiencia fui observando una necesidad recurrente en la que muchas veces las herramientas para comunicar la práctica se trabajan separadas de la investigación y la reflexión sobre aquello que el artista está haciendo. Este seminario justamente propone poner ambas dimensiones en relación.
6 ENCUENTROS
MODALIDAD VIRTUAL
Encuentros de 2 horas cada uno
(12 horas de cursada total)
Los encuentros son virtuales en vivo
y quedan grabados
FECHAS ENCUENTROS
Martes:
13, 20, 27 octubre
3, 10, 17 noviembre
12 hs Argentina - Uruguay -Chile
10 hrs Colombia
09 hrs Mexico (DF)
17 hrs España
MATERIAL COMPLEMENTARIO
bIbliografia, recursos, herramientas y feeedback grupal
Cada encuentro queda grabado y se comparte posteriormente junto con material complementario, recursos y bibliografía.
Entre encuentros se propondrán ejercicios breves para continuar el proceso de observación y escritura.
¿QUÉ VAMOS A HACER?
Durante seis encuentros vamos a recorrer tres momentos que se relacionarán entre sí:
01_OBSERVAR / Volver a mirar lo que ya hacemos
→ ¿Qué puedo descubrir sobre mi práctica cuando vuelvo a mirarla con atención?
Vamos a trabajar sobre las obras y los procesos para reconocer materiales, procedimientos, decisiones, recurrencias, gestos, desplazamientos e intuiciones. La observación será el punto de partida: describir antes de explicar, volver sobre lo producido y comenzar a construir relaciones entre distintas partes de la práctica.
02_RECONOCER / De las insistencias a las preguntas
→ ¿Qué estoy investigando a través de lo que hago?
A partir de lo observado, vamos a identificar aquello que aparece una y otra vez, las tensiones que atraviesan la producción y las preguntas que comienzan a tomar forma. Trabajaremos con conceptos, referencias, asociaciones e hipótesis para reconocer qué estamos explorando, incluso cuando todavía no podemos definirlo completamente.
03_ARTICULAR / Encontrar palabras para comunicar
→¿Cómo puedo poner en palabras aquello que estoy pensando e investigando sin reducir la complejidad de mi práctica?
En la última etapa vamos a trabajar sobre cómo trasladar parte de ese pensamiento hacia diferentes situaciones de comunicación. Abordaremos la presentación de la práctica, el statement, la memoria conceptual y otros textos vinculados con convocatorias y circulación.
LA ESCRITURA
COMO HERRAMIENTA
Durante el seminario vamos a utilizar diferentes formas de escritura para observar, registrar, asociar, formular preguntas, desarrollar conceptos y organizar el pensamiento.
También vamos a trabajar sobre la escritura como herramienta de comunicación.
El proceso combina observación, conversación, lectura y ejercicios de escritura, siempre tomando como punto de partida la producción de cada participante.
No es necesario tener una investigación previamente formulada ni experiencia escribiendo sobre la propia obra.
UNA PROPUESTA ABIERTA
A CADA PRÁCTICA
No existe una única manera de investigar una práctica artística. Cada artista desarrolla diferentes formas de trabajar y esas formas también cambian según el momento del proceso.
Por eso, el seminario no propone una fórmula única para pensar o comunicar la obra, más bien propone preguntas, herramientas y ejercicios que cada participante pueda experimentar, adaptar e incorporar a su propio modo de trabajar.
La intención es generar un espacio de atención y reflexión que permita recuperar la curiosidad, la intuición y el disfrute de pensar aquello que hacemos.
¿QUÉ VAMOS A
PRODUCIR?
El trabajo de los seis encuentros será acumulativo. A lo largo del proceso vamos a construir materiales que puedan seguir siendo utilizados después:
-
registros de observación de la propia producción
-
un glosario personal
-
mapas de relaciones entre obras, procesos e ideas
-
preguntas y líneas de investigación
-
conceptos y referencias
-
herramientas para pensar y comunicar la práctica
-
materiales para desarrollar posteriormente statements, memorias conceptuales, portfolios y convocatorias.
La intención es que el seminario deje herramientas y preguntas que cada participante pueda incorporar a su propio modo de trabajar.
SEMINARIO_
VOLVER SOBRE LA PROPIA PRÁCTICA
INSCRIPCIONES ABIERTAS
CUPOS LIMITADOS
VALOR
$170.000 ARS / RESIDENTES ARGENTINA
-
USD 170 / RESIDENTES OTROS PAISES
FORMAS DE PAGO
ARGENTINA
Transferencia bancaria
Mercado Pago
OTROS PAÍSES
Paypal
SE PUEDE ABONAR EL SEMINARIO EN UNO O DOS PAGOS
Un pago:
El total antes de comenzar
En dos pagos:
→ 1er pago para reservar la inscripción, antes del primer encuentro del 13/ octubre
→ 2do pago al finalizar el tercer encuentro